中国守旧园林的性命力正正在今世安排实习中取得生动展示，而以往对中国园林的根基表面相识中的亏损也正在浮现，这条件咱们对园林表面的根基观念举办反思。该探究以

　　三个方面的研究：关于“景”，正在观点上要超越表面化的视觉景象，正在营造上开创议自正在活络的立场；关于“境”，正在观点上要超越今世主义空间的欠妥预设和视觉画意的节造，正在营造上从静态和动态两方面开创议人的归纳体验；关于“景”与“境”共有的“意”，可从表正在的文学品题和内正在的文明审美两个方面眷注，尤以收拢展示性命心灵的“势”这一症结行为营造的苛重途径。

　　20世纪以后，跟着中国兴办界对园林相识的深化，守旧园林对兴办安排发作了主动的影响。如赖德霖通过自20世纪20年代以后的多量兴办师的实习案例，证实正在20世纪中国兴办的今世化经过中，中国园林的探究和话语也曾起到非常苛重的功用。[1]正在今世，守旧园林更成为兴办师创作的苛重源泉，如王澍于1999年提出的“园林的要领”正在他尔后的安排和思量中连接进展，并表示于中国美术学院象山校园、宁波博物馆等创作实习中[2]；董豫赣更为深化地探究守旧造园，变成了颇具深度的体例性思量[3]，并正在北京红砖美术馆、江西德安耳里庭等安排中取得必然显现[4]；葛明将“园林的要领”行为他诸多兴办安排要领的一种，并总结出“园林六则”，正在他所安排的如皋如园(如皋市计议兴办安排院办公楼)、南京微园书法美术馆都有所展示[5]。别的，李兴钢[6]、柳亦春[7]等一批兴办师也正在主动探寻，从守旧园林中得到对兴办安排的启发。

　　正在兴办界从守旧园林中主动撷取要领并转化为安排实习的同时，今世的人居境况营造对守旧园林营造相对完美、直接的承续也尤其明显。较早取得眷注的是海表中国守旧式园林的兴修，这成为中国园林文明取得承认的一种记号，自20世纪80年代以后已修超越50处[8]。同时，民间私家造园尤其旺盛，目前紧要齐集于经济文明相对旺盛的长三角和其他东南沿海地域，但尚未取得学术界的寻常眷注1。这些来自社会大家的兴旺需求，显露了守旧造园正在民间存正在着切实的内正在动力。民间造园紧倘使自愿的，专业职员的介入相对较少，不表，今世的职业安排师也正尤其主动地介入到造园实习中，如近年杀青的上海八分园[9，64]、南宁容园[10]等。正在这些以较为守旧旨趣的“园”为对象的营造以表，直接拥有守旧园林气派的大多景观或栖身区景观营造更是多数，且有尤其旺盛的趋向。

　　能够看到，中国守旧园林曾经脱离了20世纪80年代一度经受的是否“曾经没有性命力”的质疑[11]，对其正在今世安排营造中或直接或间接的承续正取得亘古未有的热中眷注。如许的实际，对守旧园林的史乘表面探究提出了更高的条件。除了对史乘景色的相识，史乘表面探究正在观念和道理方面的判辨关于今世安排思量干系题目也拥有本原性的功用。供应如许一种坚实的相识本原，是园林史乘表面探究的底子任务。

　　关于前者，如潘谷西所指，“景”是园林(甚至更大边界的“得意园林”)的核心实质，是其“魂灵”[12]。关于后者，刘敦桢正在姑苏园林探究中引入“空间”的观念后[13]，因其与今世主义兴办的干系而急忙取得兴办界的接收，如鲁安东所指，“它为一种既今世又民族的史乘义务供应了一个有力的先例”，于是“中国园林被翻译为一种延展的触觉空间”[14]。这两个观念也成为今世实习中的表面本原：直接承续的守旧园林实习根基上缠绕着“景”来开展，如借景、对景、框景、障景等观念被直接利用于安排营造；而“空间”则“行为兴办实习的本原”成为守旧园林正在兴办安排中最有力的器材性的要领，中国园林成为“合于空间管造的安排伎俩的宝库”[14]。

　　近年的少少探究对以往的“景”和“空间”的相识举办了反思。关于“景”，冯晋指出，今世对园林营造中“景”的观念和用法根基上是视觉方面的，但这只是“景”正在史乘上的旨趣守旧的一幼局限，比拟于园林史的丰饶，今世相识显得视野狭窄且缺乏深度[15]。关于“空间”，鲁安东的探究创造，由于多个苛重观念的误读，中国园林被简单地套入今世空间，使得中国园林中少少苛重的履历特性被藐视[14]；而关于空间剖释所依赖的兴办造图身手，冯仕达则指出其关于剖释中国园林的极大缺陷[16]。因而，对守旧园林的表面相识正在根基观点上须要举办苛重调解。

　　近来对中国园林的少少新的表面成就能够成为这一义务的器材，特别是对“景境”观念的新思量。杨锐将“境”行为今世得意园林学科表面中相识中国守旧园林的主旨观念，他指出“景是视觉感想，境乃身心体验。境是情与景的交融”[17]；王绍促进一步阐释，“景”是“从一组客体的表部对其审视的画面。以视觉为主，人正在景表”，而“境”是“正在一个空间的内部对其的感想，是百般感受和知觉的归纳，人正在境中”；“景与境是能够彼此转化的：从表面看去是景，进去感想是境；从景色来看是景正在境中，从创作来讲该当是景从境出。”[18]以此“境”的观念为最主旨内在，“境其地”甚至“营境学”成为今世中国得意园林学术表面的卓越成绩。以归纳游人身心体验之“境”为主旨，同时联络从来受到眷注、行为根基观赏对象之“景”，二者合成的“景境”，能够成为更为完美、深化的探究对象，这正在今世园林表面探究中也是一个与史乘线]。因为“景境”的观念来自守旧自己，因此能够更为贴切地正在守旧自己的语境中判辨中国园林，从而得到更为深化的成就。

　　正在以“景境”行为根基相识途径的同时，笔者关于园林史探究的少少思量成就，如对景物多样性、画意营造、文明审美等题目标探究，也有帮于对“景境”相识的深化与调解。从而，正在反思以往对“景”的视觉性和空间的相识，并对“景”与“境”的根基观念举办研究的本原上，本文将对中国守旧园林“景境”的观点和营造题目举办切磋，正在中国园林史的情境中，从景、境、意三个层面举办开展。这一切磋既眷注对守旧园林的深主意判辨，也眷注与今世的园林要领思量的契合之处；期望对中国园林史乘表面发作新相识的同时，也为今世的安排营造供应恐怕的鉴戒。

　　今世对守旧园林中“景”的相识根基上是视觉角度的，如前引述的“景是视觉感想”、“景”是“从一组客体的表部对其审视的画面”，这也与今世兴办学的视觉剖释本领相合，“今世学者全力将景等同于视觉，从而让它可能用正在空间中定位视点(它们被默以为兴办所正在的位子)，及它们对应的景观之间的隔绝、比例和构图来加以剖释和计议”[14]。今世盛行的“景观”一词，愈加强了“景”的视觉属性。

　　而进入到园林史中，只管视觉确实是个中苛重的方面，但“景”的内在要丰饶得多，就感想格式而言，“景”是一种调动百般感官的全身心感知，如“声景”就利害常苛重的方面[20]，更苛重的是，“景”与人正在主观方面的心灵性密不成分。下面通过两个园林史景色的案例来证实“景”正在超越视觉性方面的苛重性，而且进一步正在史乘演进中相识“景”的内在进展。

　　案例其一是明代园林中一度常见的以植物为兴办的造景。笔者曾有过研究，正在1516世纪的江南，较为盛行一种“以树为屋”的园林造景景色：将正正在滋长的植物举办出格管造，将其视为兴办物而成为一景。个中最卓越的是“柏亭”(又称“桧柏亭”)诈欺正正在滋长的四棵桧柏树，将上部举办绑扎连结而变成园地空间(图1)，其不只被视为兴办景点，并且被付与深入的文明旨趣[21]。除了柏亭，柏树还能够组成其他修建物，如柏坊(图2)、柏屏(图3)、柏门等。而植物的品类也不限于柏树，以至百般花草也可有结为空间园地的营造，百般花屏(图4)、花垣(图5)等植物修建，更是常可正在百般园记、园图中见到。且以上各种，还能够举办组合造景[22]。能够看到，这类以植物修建之景，不只种别和景象丰饶，并且因为植物自己种类多样及连接滋长的特色，所成景象是不固定的；而从文件来看，赏析中所眷注的紧要并非视觉方面的自己状态，或某种组合的景象组成，而变动在于以植物如许的天然物，通过兴办的本领变成天然的气味气氛，其核心是人能从中更宽裕地感想到天然、取得心灵上的餍足[21]。

　　其二是晚明以前寻常存正在的“方池”造景。笔者也曾阐述，多量史乘文件与图像说明，区别于今日正在江南园林遗存中所见到的以天然打击为主的池岸景象，史乘上存正在着多量水岸平直的方池景色(图6)；方池与曲池一道，都是常见的理水景象。对园林方池的观赏，原来不正在于视觉上平直池岸的景象，而正在于对池面的获取、对水景的观赏，特别是从天光云影、萍动鱼游等水景所得到的关于天然的心里感想。与常为诈欺已有天然水体而成的曲池区别，方池凡是是新凿的池塘，因其营造方便、本钱较低，且爱护较易，而紧要成为一种适用上的选取，根基与视觉上的景象观赏无合。[23]

　　这两类案例都证实，史乘上园林之景的营造，往往并不正在于视觉的景象，而变动在于人的心里关于天然的感想以及心灵的愉悦。唐代白居易以“痛疾”一词形色这种观悬赏式，对其后园林史的进展影响深远[23]。

　　关于中国园林中“景”对视觉性的超越，咱们还能够进一步相识史乘上的进展变革，从而精确判辨“景”的丰饶史乘内在。“痛疾”内在的变革是这一相识的症结，个中，一方面是人对“景”的心灵性体验内在的丰饶变革景观，另一方面是视觉方面苛重性的变革，后者能够声明“以树为屋”和“方池”造景正在晚明自此的边沿化，也能够声明今世对景的视觉性认知的史乘来源。

　　就景的内在进展而言，遵照冯晋的探究，拥有今日景观旨趣的“景”字是从中唐白居易时期滥觞被多量行使，唐代“园中之景的底子功用正在于鼓动人的主体与天然运动之间的互动，使人抵达美满的心灵形态”[24]，这正能够行为对白居易“痛疾”观念的声明。尔后合于园景的观点正在史乘上连接进展，正在宋代，对“景”的相识从唐代的“特守时分的观赏”拓展到“四季之景”，并将其“行为一个合座的更广漠的观点，从中将宇宙之道视为心灵教养的终极倾向而返回人的切实性子，而四时之景也成为宋代造园最苛重的中央”，这与宋代新儒学对“理”的寻求相合；正在明代，人们更眷注“园景营造中人的情绪的夸大”，这正在计成《园冶》中取得明显著露，这与心学的影响相合[15]。能够看到，将表正在天然与人的心里干系联的“痛疾”永远存正在，而内在则取得进展。

　　正在晚明光阴，跟着造园中“画意”观点的异军突起，对景的景象眷注蓦然上升[25]。冯晋指出早期“景”的行使是从诗歌滥觞，受到诗的强大影响，而诗紧要不是视觉的，因而“景”的观念远不限于视觉；晚明自此，跟着山川画对造园的影响占领主导，看器重觉景象成为园景营造的苛重取向，如清初李渔的“便面窗”就险些全部是视觉上的寻求，而不见如计成那般对“情”的夸大[15]。前述中并分歧谛视觉状态的“以树为屋”和“方池”正在晚明自此渐少，与观悬赏式的变更是干系的。今世对“景”的相识“等同于视觉”的方向，也能够从中取得史乘的声明，这与清代以后的相识格式是有某种延续性的。

　　今世对“景”的非视觉性方面的马虎，只管能够加以史乘判辨，却并不料味着自己的合理，这不只抛弃了史乘上中国园林正在“景”的观点和营造中也曾积蓄的丰饶内在，并且就晚明以后的造园史而言，也只是一种单方的延续。晚明造园中确立的“画意”，其要义不只正在“画”，也正在于“意”，也便是眷注景物视觉性的同时眷注人的心灵方面，因此计成器重画意，也同时夸大心里境感，如“兴适清偏，怡情丘壑”[26]243，这也证实“痛疾”观点照旧正在延续。正在清代，景的景象眷注成为主流的同时，以往“以树为屋”和“方池”如许不看器重觉状态的观赏与营造仍有延续。关于以植物行为修建物，如清中期袁枚的南京“随园”中也尚有“古柏六株，亘蟠成偃盖，因之缚茅”的“柏亭”[27]364，而树屏、花垣如许相对方便的做法正在园林文字和绘画中也仍可见到[28]；关于方池，这种仅眷注水景而不眷注状态的观点，正在沈德潜《勺湖记》、韩是升《幼林屋记》等园林池景的记述中仍懂得可见2，而就造园实例来看，即使正在姑苏城中，也仍有曲园(图7)、万氏花圃(图8)等多处园林方池的营造并遗存至今。可见画意并非将痛疾观赏全部庖代，二者联合成为了江南园林的内正在审美，眷注天然景物对心里感想功用的痛疾观赏仍是江南园林文明的深层观点。

　　对中国守旧园林中“景”的丰饶内在的判辨，可认为今世的营造实习供应新的思绪。

　　以往将“景”作视觉性认知的守旧园林实习，往往方向于景象上的接受和鉴戒。因为“将景注解为观”，“景”被简化为视觉对象而受到剖释[14]。“景”的视觉景象起源，紧要依赖于现有园林遗存(尤以现存江南园林最受眷注)，而那些更多量的现已不存的园林史实质则根基被马虎，因此正在景物选取上较为节造；景物景象及组合管造，则较为依赖视觉剖释要领的总结，以至直接采用现存园林的格式，展示出要领上的程式化和结果上的气派化。这种表正在视觉景象的熟练操作，却往往与人的心里冲动无合，与园林的起点已相去甚远。

　　当咱们相识到园林之景有着超越视觉的苛重内在时，能够从园林史中得到更宽广的视野，这不只正在于更为多样的景物及其营造格式，变动在于一种与心里干系的对造景的自正在、盛开的立场。往昔述对园林史案例的相识中能够看到，“景”的要义正在于人的心里从中得到天然的感想，以视觉景象展示及其他感官格式所感知的景物实质，是一种疏通表正在天然与人的心里的引子景观，其组成格式是自正在、活络的。这正在“痛疾”的观悬赏式下特别如斯，而即使是“画意”的观赏器正视觉景象，其重点照旧正在于人的心里从中的感知，景象创设自己照旧条件如画家般无羁绊的自正在。

　　从深层的文明角度来相识，这种自正在的园景营造立场与文人对园林内正在的自正在寻求是一脉相承的。以“隐逸”为深层底色，文人的园林理思寻求恰是这种无拘谨的自正在；景物的目标，正正在于心里无羁绊的自适。因此不顽固于特定的种别与气派景象，恰是以文人园林为引颈的中国园林的真正守旧。

　　这种夸大非程式化景物景象的自正在、盛开立场，正在计成的《园冶》中有着对“得景无拘”[26]47、“景到随机”[26]51的屡屡夸大，郑功臣正在《园冶》“题词”中的“计无否之变革，从心不从法”[26]37，器重“心”的首内位子以及自正在的“变革”，而将完全营造之“法”置于较低主意，也能够成为这种营造取向的证实。正在今世探究中，如朱光亚对中国园林中“拓扑相干”的探究器重相干而非完全视觉状态自己[31]，冯仕达对姑苏园林中“空间深度的非太平性”“标准的吞吐或者区别等”等方面的景物视觉的探究成就[30]，都有帮于对程式化、气派化造景的撤废，也能够成为这种自正在营造取向的要领资源。

　　与这种非程式化的自正在造景取向干系的还相合于“天然/人为”题目标再思量。受到西方文明中将天然与人为截然二分的影响，今世少少观点甚至实习中，将中国园林“虽由人作，宛自天开”的寻求，判辨为尽量省略人为印迹的视觉结果。然而往昔述园林史案例中可知，关于景物类型的选取，为了更好地抵达一种天然的气氛感想，并不会顽固于特定的种别，而是能够自正在地超过植物与兴办、天然与人为。人为营造的柏亭、花垣等是为了营造出更佳的天然体验气氛，而貌似“人为”的平直池岸也并不组成对“天然”水景观赏的任何滞碍。关于天然与人为相干的题目，笔者也曾论证，区别于西方二元论头脑格式下的互相排斥，“中国守旧园林文明语境中的天然景物与人为营造宛若太极图中的阴阳二极，凡是不成区别且彼此功用，天人之间的相干既非对立的相分，也非无分其它合一”，而是既能够有彼此功用，也能够有协调的相调”；而且，“正在有若天然宛自天开的景物营造的同时，人的存正在、举动、体验也同样受到器重，人为的兴办园地成当即为其表示，二者正在观点层面不存正在底子抵触，而是寻乞降谐相处、相得益彰。”[32]能够看到，人为营造症结不正在于其自己行为景物，而正在于对天然的有用彰显，让人更好地感知、体验天然；正在“虽由人作，宛自天开”中，以“天开”的感知为目标，“人作”是需要的，二者亲密干系。这一观点，也可认为造景的自正在取向去除不需要的滞碍。

　　今世的守旧园林承续营造中，也正召唤着以景物景象的自正在来得到园景的新意。如贝聿铭正在姑苏博物馆庭园中的画意假山的营造(图9)，打破了方便的景物模拟和旧有的假山气派，而营造出能从中得到山川之意的感想和联思的新“景”，是拥有创意阐扬的佳例，也恰是守旧园林中自正在立场的展示。

　　今世兴办界所眷注的“园林要领”，也有着对状态自正在性的相识，如王澍以为，“兴办若思和天然协调，就不必夸梗概积的表形”[2]；人为物与自然物的相连性，也正在王澍的“无论山水树石，花卉鱼虫，人造物事，都被等价对待为天然事物”[2]的相识中有所表示。董豫赣的“从生存而非造型的视角，或能反推中国守旧兴办造型的生存内在，而非再一次将中国庭园视为新一轮的中国式兴办造型的空间符号”[33]，“中国园林底子没有一个出格的气派样式，它唯有一种理思的生存场景”[34]，也是将合涉着人自己的丰饶自正在的“生存”而非程式化的“气派”“符号”视为守旧园林更为症结的局限。这些也恰是今世园林要领与园林史认知所契合干系的所正在。

　　，通过史乘积淀而有着丰饶的寄义；受此影响，正在园林文明中，“境”也成为主旨症结词，特别正在近来的得意园林学表面中尤其取得器重。李开然通过对史乘观念的梳理，总结出得意园林的“境”有三种主意，“物质的境况、事宜的情境、熨帖于内正在的景观心理”，结果这一方面(所谓“妙境”“佳境”)恰是守旧园林所要寻求的最高主意[35]。杨锐正在考查了“境”的开始及其正在文明和科学规模的字义拓展后，提出“境”具有“空间、时分和人的三反复合字义布局”，并可正在今世和科学的语境中丰饶、拓展，成为得意园林学中的“元观念”[17]。王绍增将“境”总结为“缠绕主体并与主体互动的有明明特色的多维空间”或“主体边际并与主体互动着的完全存正在的总和”[18]，夸大人的主体正在个中的主旨位子。联络史乘上对“境”的用法以及今世的探究成就，中国守旧园林中“境”的最大特点正在于人正在园林中所得到的全方位感知和情思举动，“地步”“意境”是常用的组合描写，而得到“境”的体验结果恰是园林营造最苛重的寻求景观。

　　前述对“景”的相识，对“境”的判辨有苛重旨趣，二者相干亲密。因为“景”自己有着多样的感知格式，并与人的心里亲密干系，“景”与“境”的相干并非如“景是视觉感想，境乃身心体验”“从表面看去是景，进去感想是境”那样方便对立或割据，应该举办新的调解和判辨。人能够正在景表，也能够正在景中当景正在人以表，确实紧要以视觉来感知，无法变成“境”；而当百般景将人包绕、浸溺，人通过视觉、听觉、嗅觉、触觉、温湿觉等各方面的感官举办整合式感知体验，并激发情绪和头脑举动，就变成了“境”。较量而言，“景”愈加广泛多样且倾向某种完全的感知，而“境”更倾向归纳、合座的气氛。“境”的变成须要有将身体浸溺于内的多样“景”的归纳体验，与此同时，从“境”的主意，更能剧烈体验到“景”的特色，即“景从境出”。童寯的园林三地步最高主意的“刻下有景”[36]，也可判辨为正在“境”中无时不正在的“景”的展示。由此观之，姑苏博物馆画意假山虽然是佳“景”，但因为只可作表正在视觉观赏，还未进入“境”的主意；而寄畅园中的八音涧景观，不只峡谷之视景将人包绕，且有潺潺流水的声景将人浸溺，加优势之凉爽的温觉、石之坚硬的触觉，以及身体展转上下的行进感知，综而变成“忽忽正在万山之中”的真山川内游观的丰饶体验，则是“境”的线]。

　　对“境”的进一步相识，还要联络今世园林表面中常见的“空间”题目标反思。与园林中“境”干系的剖释甚至营造，常以与境况感知有相像的“空间”观念来举办，如引论局限提及，这一格式曾经受到质疑。鲁安东指出：“只管今世主义将园林翻译为空间也曾有着苛重的史乘功用，而且供应了一种通过兴办学来剖释园林履历的操作性模子，它的有用性有待进一步商榷。”[14]而西方今世主义的空间观，来自于“笛卡尔的二元论和牛顿的匀质的、各向同性的、无穷的空间”[38]，这与器重人的主观感知的守旧中国相识格式是针锋相对的。关于西方探究者以空间观念相识中国园林，冯仕达相识到个中的欠妥观点或预设，如“将园林判辨为实体和空间的见地”，以及“关于参观作为的判辨是基于空间中的客体化的人”“正在园林中转移即为正在空缺空间中转移”[39]。别的，冯仕达还指出了探究器材与空间判辨的相干：“西方兴办造图身手将空无和同质的今世空间观念引入中国园林的探究当中”[16]。

　　那么，放弃不适应的今世主义空间观后，要通过如何的途径来进一步相识和营造园林的“境”?鲁安东完全剖释了今世主义园林观中“将空间视为视点和寓目道途的动态组合的要领”，指出对中国园林的三处误译[14]，个中对“景”的误读前已有述，而对“处”和“游”的误读可对应于“鉴赏点”的“静观”和“鉴赏道途”的“动观”，对这两方面的检视也能够深化对园林中“境”的观赏与营造的判辨。

　　人的身体相对静止的“处”的园境体验，正在中国古代园林文件中最为常见，如“参多妙”[40]，极好地展示着前述“痛疾”的观赏。个中有两类园地的“境”最为明显：其一，境况相对内向，视觉结果相对有限，宽裕调动了百般感官举办感知，有着剧烈的气氛感(特别是“幽境”如许的表达)，这时人的心里举动往往展示为人道的内省；其二，境况相对盛开宏放，以视觉感知为主，百般遐迩之景合座联络，这时的心里举动往往是联思与情绪的激勉。柳宗元的“奥如”和“旷如”大致能够规范地归纳这两类园境。

　　第一类园地相对更为常见，如鲁安东著作中所枚举的姑苏拙政园梧竹幽居亭和留园濠濮亭便是规范：关于梧竹幽居亭，“通过祛除与表界的视觉干系，这个亭子夸大着内向性体验”，这一“幽居”的“孤苦则有梧桐和竹这两位天然同伴稍加安抚”；关于濠濮亭，“亭子向表的视觉受到束缚，体验者的防卫被吸引到水面之上”，并通歇宿晚的“掬月”或与史乘文明干系的“濠濮”体验天然的气氛[14]。这些都是更看重内省的地步体验。前文提到的史乘上江南园林中常见的柏亭和方池之景，也能够从这种“境”的营造前举办相识。柏亭行为能得到人处于内的感想的园地，特别受到友好，如文征明《柱国先生真适园十六咏》中对王鏊“真适园”中“寒翠亭”有“轻风一以摇，翠阴寒簌簌”的诗句表达气氛感想[41]。而方池的核心全部不正在于池的状态，而正在于通过水景及干系百般感知及举动所获之“境”，如祝允明《吹绿亭记》的表达特别规范：“钱氏有大圃焉，一方池居前，旁为亭面东，轩豁疏彻，彻不受一泥壒入。坐栏临流，四檐草木，起火蓊合，翔禽交呼，波菱水葓，膏碧乱掷，游鳞潜鬛，每每拨剌，进出水面。水痕散而为罗，激而为珠，澄而为练。一坐便废，日夜舒畅之余，取五柳先生巾，漉姑苏莲斑白，时咽饶州一白。旋入池采菱，剥莲菂饱啖。手自垂纶，钓鲜鲂。兼洞庭橘子皮，酒烹之以荐。抱阮咸，作一两曲，熙熙而醺，冥冥而眠。举头看碧落，高歌归去来，歌已长啸流云数声，却梦与点也，接与沂雩一境，然后寤。亭之趣，约略如斯。”[42]固然是一片方便的水面，人们却能够体验到百般丰饶风景，伴跟着喝酒、采菱、剥莲、作笑、高歌、酣眠等举动，归纳成一“趣”境。

　　其他相像的个别园境正在文件中也多量可见。如水木展示的幽境，文征明《拙政园诗》中，对“湘筠坞”的描写是“修竹连亘，境特幽迥”，“深浄亭”则“面水花池，修竹环匝，境极幽邃”[43]；焦竑《冶麓园记》中“陂尽，折而南向，一轩踞焉。把杯临流，踯躅月上，则然别一地步矣。澄碧如镜，空中靓洁，倒影插波，下上异态。时冶城笙箫歌啸，自天而降，与水声林木相应答。”[44]75这种幽境也能够由山川营造变成，如娄坚《曹氏北郭园居记》中“轩背三老树，面列湖石，为幼山，水槛僻正在西南，幽复如别境”4，江元祚《横山草堂记》中“藏山舫，两崖相夹，如泊富春山下，境最幽绝者”[44]219。其它尚有方便院落中的植物所变成之境，王世贞《约圃记》有“庭有老梅数树，轩承之，凡三楹，中楹正受梅，当花时，目境与鼻观竞新”5，花开时的视觉之景与嗅觉之景联合陪衬出地步。

　　这些以幽僻为主的个别、内向的园境，固然往往营造并不繁杂，视觉感知也有限，但激发的心里境感意趣却可颇为广远，王世贞正在《幼祗园幼憩用陶韵》中有“境迩意乃远”之句6，《弇山园记》中也有“所入狭而得境广”[27]144，表达出对这种“境”的餍足和赞赏。

　　而旷远之境，往往并不易得，但倘使有要求营造，依然可得极佳的结果。其营造的格式，能够是大片水面，如王世贞《游金陵诸园记》中记“凤台园”，“其右则幼沧浪，大可十余亩，匝以垂杨，衣以藻苹，鱼跳波，天鸡弄风，皆佳境也”[27]163；也能够是园表借景，如江元祚《横山草堂记》：“阁之南又有轩，结境虚敞，桐阴藓石，装饰阶前，竹露松风，时送秋响，更枕幼涧，朝夕沸声，非特眼界闲远，抑且耳际多韵，偶题曰悠然见南山，取其面山而悠云耳!”[44]219这里，园内的造景和园表的山景联合功用，更为归纳。更常见的是正在园中高处(假山或楼阁)所得之境，如潘允端《豫园记》：“南山最高处，下视溪山亭馆，若御风骑气而俯瞰阳世，线王世贞《弇山园记》：“登高而望，万堞千甍，与园之峰树，高下高低皆瑶玉，目境为醒。”[27]132王世贞用“目境”一词，表达了视觉为主的感知特色。这种“远境”正在晚明画意造园中特别受到器重，如王世懋《游溧阳彭氏园记》中的两段描写：“余与诸君坐亭中望，隔河萑苇，深若无垠景观，叹赏久之”“亭所临即向所游澄潭北面也，对望南岗，竹树葱芊，烟水下上，又别是一境矣”。[44]96此“境”正如元代山川画家(特别是倪瓒)的“一河两岸”式规范画风，“深若无垠”则更显然表达出山川画中极为器重的深远寻求，“叹赏”则表达出由此所激发的如山川画观赏般的剧烈意趣。

　　关于“游”，鲁安东指出并不行将此方便注解为“运动”，“运动”履历背后包罗的是一组今世的身体-空间相干，这会消解中国园林的诗意[14]；冯仕达指出，正在中国守旧语境中并没有“动观”的用法，园林文件中的“动”往往并非身体履历，而是心里感知的层面(个中动态是交叉的)[39]。

　　那么倘使放弃了空间运动的视角，关于行为守旧园林中的苛重观悬赏式、涉及身体运动履历变革的“游”，怎样对“境”的相识和营造发作旨趣?对此，最初要判辨园林中器重游观体验的史乘变革，而且联络“画意”的深化相识来举办判辨。

　　从史乘的角度，晚明江南园林的营造，不只正在景物景象结果方面有着苛重转移，也对游观体验方面展示出亘古未有的器重，展示着园林之“境”的结果策划的新意[45]。从这临光阴起，园林中的“游”自己的体验及其变革的苛重性被大大提拔，关于“境”的感知发作了少少新的与身体运动履历变革干系的表述。既有渐入佳境的节拍体验，如汤宾尹《逸圃记》中“复而西，土阜回互，且起且伏，且峻且夷涤游氛，栖灏气，游者疑入深山密林焉”[44]90，这是园中山林营造而成的气氛渐变；也有对“境”的突变体验的夸大，如王世贞《弇山园记》中“至此而目境忽若辟”[27]135、“忽眼境豁然”[27]140的提法，显现了从相对狭窄空间转入豁然开畅地步的戏剧性营造，王世贞的少少诗作中如“忽转寰宇开”7、“径穷胜自出，地转天亦豁”8等，也明明表达了对这种不料体验结果的惊喜与玩味。除了这种正在文件实质中流显露的游观地步的体验结果，晚明还第一次显示了将园林中完全动态游观经过行为吟咏对象的诗文，园中游观自己有了独立的观赏旨趣。[46]

　　这种以动态游观举办园境体验的内正在推进，与晚明时确立的画意造园目的息息干系景观。画意造园不只提拔了“景”的景象方面的成绩，也推动了“境”的深化进展。《园冶》中的“境仿瀛壶，自然丹青”[26]79，就显然把“境”与“画”二者干系起来。这里要相识到的是，画意不只通过视觉方面的造景鼓动了境的体验，也有着超越视觉景象的方面，正在动态体验方面临园境的体验起到了苛重的功用。

　　“画意”是今世对守旧园林判辨的一个中心，常与“画面感”的视觉景象感知相相干。正在以往百般相合画意影响造园的相识中，关于完全系园要领，根基上都齐集于园林正在视觉画面结果的眷注(如归纳的构图、细部的皴法等)，个中特别规范的是以“框景”将三维景物“压缩”变成为二维的画面结果，即使相合于主意、深度等与空间干系的眷注(如“三远”等)，其照旧是从表正在视觉角度起程，而未涉及空间的动态体验。

　　而晚明光阴的园林“景境”的动态体验与山川画意有着亲密的干系。笔者曾有阐述，中国的山川画意，毫不只仅意味着对画面、构图的观赏，还重正在心灵性的漫游；正在山川绘画表面中，无论是画家的创作依然观者从画中的所得，都不是静态的，而是须要“游”的存正在。关于山川绘画，郭熙的“可行可望，可游可居”证实了动态的时分性认识关于山川画体现的苛重，宗白华的“以大观幼”则揭示了深层的创作道理。没有固定视点、基于动态体验而变成的绘画，对其的观赏也天然是一种随时分而动态彷徨的眷注。而当确立画意成为园林的目的，画意的道理对园林的观赏也随之发作深主意的影响，从着重眷注单个离散景点中的静观，到逐步眷注动态的游赏，行进经过中的体验成为苛重的观赏实质。晚明江南园林中山川游观空间体验的新意，正与画意目的息息干系。画意一贯不仅是相对静态的景象眷注，还正在于时分性的游目骋怀；表示于园林，则正在于动态行进中的感知体验，从而使得园林游观体验得以亘古未有的丰饶。对此，《园冶》中有着“拟入画中行”的表达，并有“信足疑无别境，举头自有蜜意多方景胜，咫尺山林”的完全阐释。[46]

　　能够看到，因为晚明以后的园林动态游观之“境”与画意的亲密相干，关于此“境”的营造，须要对守旧山川画意有深化判辨和鉴戒。如冯仕达所言，“祖先们正在理念上固然保存了园林与绘画的干系，而正在剖释实践体验的层面上不免淡化了中国绘画所传递的非透视结果正在园林体验中的功用”[30]，咱们须要从新判辨园林与绘画的干系，以超越静态的、平面的格式来从新相识“策划位子”等格式，从而为园林之“境”寻找到有用的营造之法。

　　行为中国守旧园林中的一个症结观念，“境”能够成为园林营造的倾向和要领。

　　以往的空间及其剖释要领，只管可能供应少少相识上的器材，但正在很大水准上马虎了人的体验感知(特别是多样感官知觉)。“境”的这一起点，也更器重兴办及干系修建物(如墙、门洞、窗洞等)的策划而相对马虎水石、花木等天然景物的归纳功用，从而减少了园林使人心里感想天然这一最主旨的旨趣。而以得到全数感知的“境”为倾向的“入境式安排”正展示出其旨趣。王绍增描写这一安排经过为：“正在明白园林本色(园说)的本原上，进入切完毕场时空境况中参观思量(所谓相地)，通过联思空间来安放景物(立基)，塑造意境，构造游线，结果管造工程和艺术的细节”[47]。这一要领也称为“时空安排法”，不仅是安排阶段的把控，还须要“遵照现场的结果连接修改自身最初的构想”。[48]这一安排头脑也被称为“以境启心，因境成景”[49]；这一入境式安排正在今世也已行使于兴办师的完全实习，表示出正在实际中的有用性[10]。而通过深化研究“境”的特色，还能够进一步从“奥”与“旷”等角度营造出“境”的多样性，而且通过对画意的深化判辨，将多样的“境”以动态、变革的格式举办体验。今世兴办学的园林要领研究中，如董豫赣所寻求的“好手望居游里就能感知的空间诗意”[4]，就与此倾向一致等；王澍屡屡夸大以园林要领所要营造的是一个“天下”[50]，这也恰是中国守旧园林中“境”的理思所正在。

　　正在阔别切磋了中国守旧园林中的“景”和“境”之后，此处对二者的一个联合特色举办核心孤独研究：

　　无论是“景”或“境”，都有着深层的心灵性的一壁，这正在守旧语境中往往被称为“意”。

　　文人造园特别器重“意”，其不只正在品赏园林中必不成少，与安排营造也有着亲密的干系。

　　正在前面的研究曾经提及，早期园林中对“景”的相识受到诗歌的强大影响，因此心灵性的诗意灌注个中；至晚明时画意造园确立，画意不只正在于画面自己，尚有山川画背后的心灵意趣。正在“境”的观赏中，这种诗、画的心灵内在往往被称为“意境”，如陈从周所言，“园林之诗情画意即诗与画之地步正在实践景物中显示之，统名之曰意境。”[51]“意”尚有更为广泛的观点性内在，正在史乘文件中，“意”与“境”的干系尚有“意与境偕”“意与境会”等常见提法。[52]

　　从中国守旧园林安排营造的角度怎样表达出“景境”之意?景物能够取得实正在的操作，为以往以视觉为主的安排所紧要探求；空间观点虽不尽实用于中国园林，但也能够通过正交图器材等的操作而取得必然的结果；然而“意”仿佛虚无缥缈，更多依赖观赏者的教养，对其适宜表达确实极具难度。本文从表正在的文学品题和内正在的文明审美两个方面测验举办研究。

　　人们对中国守旧园林中心灵性的情绪及深层文明观点的感知，除了景物自己直接触发的愉悦等心思，往往通过落款、匾联、诗刻等文学品题的景象，进一步开展史乘文明的联思而得到，这确实须要观赏者具备必然的文明教养。

　　品题可取意于诗、词、歌、赋、文等百般文学景象[53]，能“为游人点出景观的美学特色”，更“使物景得到象表之境、境表之景、言表之意，得到魂灵和起火，人们得以涵咏乎个中，神游于境表”[54]。就其丰饶的文明实质而言，有两类品题特别常用：一是文明符号，一是史乘典故。仍以前面提到的造景为例，“柏亭”的营教育含有明确的“意”。明代江南园林中所见最早的柏亭纪录，是正在15世纪中期姑苏刘珏的“幼洞庭”园林中，其以“岁寒窝”定名，取得韩雍《刘佥宪廷洞庭十景》等诗作的吟咏9。“岁寒”之名明明有着“比德”的文明符号旨趣，因松柏能经受冰冷而常青，而被付与高介之士的德性情操；这正在其后对百般柏亭的品题和诗作中屡屡显示，也是此树被用于造景的一个底子来因。与此同时，这种以树木为亭屋的做法还存正在其它的史乘典故旨趣，明中期姑苏文人党首吴宽的宅园有“树屋”一景，据其诗作，是对东汉时闻名蓬户士申屠蟠“因树为屋”典故的尾随，表达出隐逸的寻求[21]；到了清代，袁枚“随园”中也显然写有“清阴匝地，筑室其下，取申屠蟠故事，撰额曰因树为屋”[27]363。再以“方池”造景为例，固然池岸的方直状态自己并非观赏对象，但南宋大儒朱熹的“半亩方塘一鉴开”使方池风景为后代所效仿，如明中期王鳌正在《天趣园记》中记述，园中一景就直接名为“方池”，并有“汪洋数顷涵天光，昔人曾赋半亩塘”的显然典故援用，表达了对先贤的尾随，并激发哲思[55]。别的，园林理水中还存正在“曲水”的景象，为天然打击的溪流或水沟，这往往与“曲水流觞”这一文明典故相合。

　　关于品题成立所展示的园林之意，要防卫与“景境”体验自己的契合与提拔，“题写的文字并非附加于园林之上的旨趣主意，而是限度和表述着主体参照点。它们不只鼓动对园地的体验，同时邀约人的心灵并推进它超越体验形式自己”[14]，品题不是方便的文明符号，而是与感知体验相相干；品题的旨趣内在也并非呆板固定，而是正在太平起始之后盛开式激发，要摒弃如“得意元素的旨趣是固定褂讪的”“符号主义”的相识格式[39]；品题起到的功用是对人的心灵层面的触发，因为区其它观赏者主体、区其它心理，以及景物自己的变革(如季候、气象、时段的不同)，触发的指向、水准天然会有所区别。而无论怎样，品题对情绪、联思，甚至更深层诗情画意的触发，关于深化“景”的观赏、鼓动“境”的变成，都有着苛重的功用，不然园林的营造便不完美，这也恰是童寯《江南园林志》中纪录常熟燕园时，称当年归氏售园尽撤个中题咏匾联为“大难不减于兵火”的来因所正在[36]33。由此观之，姑苏博物馆假山虽具画意，但缺乏起到进一步触发功用的品题，就守旧造园而言，还不敷完美景观。

　　文学品题代表了园林营造中的表显之“意”，别的尚有并不直接浮现的内含之“意”，其属于更为深层的文明审美，处于苛重的底子位子。

　　倘使对此藐视，便无法得到真正的“景境”观赏、亦无法以此为依托来发展营造。这里以园林中多数存正在的石景为例来开展证实。

　　石景的成立与观赏是中国守旧园林中险些必不成少的实质，然而今世对其的审美却紧要中止正在表正在状态，特别是最受青睐的太湖石，凡是仍以瘦、皱、漏、透之类的状态轨范举办品赏，少有进一步对更深层文明审美内在的眷注。李树华梳理了我国历代园林石景观赏的经过，提出“近山形石、远山形石、局面石以及纹样石等四类园林山石的欣赏法”[56]，这些都是状态方面的总结，尚未涉及进一步的内正在审华丽念。近来的少少探究滥觞反思以往的景象相识，如董豫赣攻讦“以米芾的瘦、皱、漏、透四字品石、品山，已成麻痹教条”，并从“视觉的洞庭与身体的居游”两个角度从新审视，但较少涉及“意”的层面[57]；李倩倩打破了置石自己状态的相识，防卫到石景关于园林之“境”的旨趣，以为“园石是根植于实践天然而抵达理思天然的一种引子”[58]，但关于“理思天然”的美学特点尚欠完全证实。本文以李树华总结的四类园林山石欣赏法中的“局面石”入手，自表正在景象进入到内正在文明审美的相识，再进入更寻常的石景、山景甚至合座园景的判辨。

　　关于石景中的局面观赏，笔者曾对个中极为多数的“动物象形”格式的赏石举办过阐述。[59]概而言之，对山石作动物象形的观赏有着修长的史乘守旧，自唐代滥觞观赏太湖石以后，历代文人都有以动物为比喻的多量赏石记述，这不是某些人的兴致爱好，而是寻常的普及盛行。然而倘使中止于对表正在状态的认知、仅得到“像什么”的兴致，就过于浅陋了。着重考查史乘上以动物象形的赏石例子，能够创造，动物状态自己只是一种观赏的引子，而人们真正所观赏的，是动物局面所显现出的生动动势；正在动物象形赏石的记述中，总会伴跟着对举动态势的描写。如唐代白居易《太湖石记》中的动物比喻联络的是“若跧若动，将翔将踊”“若行若骤，将攫将斗”的动势感想，宋代《云林石谱》序中的动物比喻如“鹊飞”“鳖化”“叱羊射虎”“翔雁鸣鱼”等都伴跟着明明的举动，明代王世贞《弇山园记》中描写了虎“卧”、狮“俯”、牛“眠”、羊“踯躅”、猊“举头”，清代叶燮《涉园记》中则有“群马奔槽”“横石如眠牛”“如龙夭矫而卧”，等等。这些记述中常用的“若”“将”“欲”等词，更表达出一种引人联思的潜正在动势。能够看到，这种赏石的症结，原来不正在于动物的表正在状态自己，而正在于内含的欲动之“势”。

　　这种对园石的动势观赏，除了多样的举动态势自己所激发的深层兴致，更苛重的是，正在中国文明中这还意味着对其内正在性命力气的感想。如法国形而上学家、汉学家余莲(Francois Jullien)通过对中国文明中动势观赏的深化探究，指出其对内正在性命潜能的显露，而且这种观悬赏式多数存正在于中国审美文明，体现于百般艺术创作[60]。而对性命心灵的器重，恰是中国艺术审美文明中最为根基的寻求，这正在朱良志的探究中有着深化的阐述[61]。

　　相识到动物象形赏石背后中国审美文明深层的性命心灵寻求，再反观百般赏石，就很容易判辨，不只是动物的局面，其他百般“局面石”“纹样石”的比喻原来也都充满着性命感，如植物和云“云”是“气”的会合，而“气”则是变成性命的根基起源。而“近山形石”和“远山形石”，同样也离不开对“山”的性命感想。

　　赏石中的性命感寻求，也实用于对园林假山的观赏。晚明以前山与石的营造和观赏是一体的[45]，晚明画意造园确立后，山与石往往区别[25]。不表山川画境自己就有剧烈的性命心灵[61]163，即使离开了峰石观赏的假山营造，但其正在性命感的寻求上并无削弱。张南垣的“平冈幼阪，陵阜陂陁”的营造含有“伏而起，突而怒，为狮蹲，为兽攫”之动势，姑苏环秀山庄假山也有“似蹲狮卧虎”“于平势中求势”的山势[59]。

　　中国守旧园林的合座品赏中也丰裕着性命心灵[61]223。山、石的性命感展示是个中难度最大的，而其他的营造，如花木自己就有着发达朝气，《林泉高致》中“水为血脉”的比喻也表达出水的滚动所展示的性命旨趣，而兴办，特别是开敞的亭榭，“成为山水灵气动荡吐纳的交点和山水心灵会合的场所”[62]。能够看到，园林的“景”与“境”自己就必定有着性命审美这一底子的“意”。

　　关于园林中的性命心灵这一底子性的“意”，从内正在观点回到表正在操作的层面，园林的安排营造能够收拢“势”这一症结一种内正在力气于表正在景象的展示。余莲以为“能够用势的观念，把艺术看作是一种能起功用的安放”[60]56，书法、绘画等百般守旧艺术都器重势的体现，园林也是如斯。正在对明末清初最超卓的造园家张南垣的造园要领的讲述中，吴伟业《张南垣传》中有如许一段：“人有学其术者，认为打击变革，此君平生之所长，尽其心力以求似乎，初见或似，久观辄非。而君独领域大局，使人于数日之内，寻丈之间，落落难合，及其既就，则天堕地出，得未始有。”[63]广泛造园匠师“以求似乎”，仅仅是景象上的，而张南垣则“领域大局”，恰是收拢了能展示内正在性命感的“势”，才华真正控造真正的寰宇心灵。

　　对性命心灵之“意”以及个中营造症结之“势”的眷注，正在今世园林要领中也有所涉及，如王澍全力去“安排一个有独立性命的物”[2]，葛明更从石的角度体验到“势”的旨趣，“石头最初是要让容量放大了的空间有所依托，因而石头的布法须要正在平面中成为一种势，从表及内，迤逦而行，使相对匀质的空间因异质的显示而有伸缩放诞的机缘”[5]，可见这种内正在“意”的眷注对今世安排的主动旨趣。

　　以“景境”行为中国园林相识的根基观念能够更好地正在守旧文明语境中判辨守旧园林的观点和营造，相对完全的“景”与相对归纳的“境”都是眷注的核心(尤以“境”为更高的主意寻求)，

　　。关于“景”，正在观点上要超越表面化的视觉景象，正在营造上要开创议自正在活络的立场。关于“境”，正在观点上要超越今世主义空间的欠妥预设和视觉画意的节造，正在营造上要从静态和动态两方面开创议人的归纳体验。“意”是“景”与“境”共有的苛重方面，正在营造上可从表正在的文学品题和内正在的文明审美两个方面举办眷注，尤以收拢展示性命心灵的“势”这一症结行为发轫的苛重途径。

　　对“景境”的判辨，是守旧园林观赏与营造的内正在思绪与要领，而不正在于完全的园林景物景象

　　以此能够更深主意地控造中国园林“诗意栖居”的旨趣，也为今日正在人居境况营造之中的利用供应了更为广漠的恐怕。

　　无论是相对直接的完美接受，依然相对间接的选取性鉴戒，其症结均并不正在于视觉景象的效法或空间角度的控造，而正在于眷注内正在精模样感与表正在景物策划之间相干中的“景”与“境”的天生，这种沿着守旧的深层脉络而发展的营造，更检验安排者的敏锐与创设的材干，也更能适应各种实际要求，发作出既由守旧而来、又属于这个时期的“园林”。守旧园林浏览与营造的内景观正在思绪与方式