2023年11月11日下昼，喜玛拉雅美术馆的学术谋划「破茧·喜玛拉雅青年艺术家系列个展」推出的首个个展——《放大》陈澈个展于3B展厅正式拉开帷幕。

　　放大，源自意大利导演安东尼奥尼拍摄于1966年的影片《放大》，影片中的主角操纵影相术放大的效用试图亲热事实，最终却陷入了一个何为究竟的谜团中。而当咱们面临陈澈的作品时，泡状、管状、条形、柱体等各式奇异造型的积聚会让人形成许多的联念，是咱们肌肤正在显微镜下被放大的细胞体，又或是千里镜探向遥远宇宙的一个微细姨辰……这些似近似远的觉得景观，正如咱们视觉与陈澈画面之间形成相干的一个通道，而这个通道是显微镜、是千里镜，不绝地去判辨一个个更凿凿的事实。

　　《放大》体现了陈澈以“滋长”系列为主的29幅精选作品，艺术家通过笼统的笔触转达了一种讯息——咱们应当如放大镜通常，用一种平等的立场与眼神对待身边的总共。

　　泡状、管状、条形、柱体的矩阵互相咬合，相互渗出；一圈圈半透后的膜劳累地涌动着，犹如显微镜下看咱们身体的一片肌肤被放大的细胞体；亦或，这是透过射电千里镜投向遥远宇宙的一瞥，穿越亿万斯年的星尘正在夜色中的绽放；亦或者，你看到了热带雨林，水下异景，动物的表相、河道的走向…无论哪一种联念，陈澈正在画布上塑造的是合乎咱们自己和方圆的宇宙的景观，是一个艺术家面临画布时依赖直觉，荟萃笔刷、喷枪、滚筒和颜料的纠葛，填充“空缺惧怕”的搏击；是正在一次次将觉得与认知视觉化的历程中，自我心智从内向表的巨象化的投射。

　　正在意大利导演安东尼奥尼拍摄于1966年的影片《放大》中，身为影相师的主人公被一组抓拍的照片卷入一场寻谋事实的悬疑案中。跟着照片底片正在暗房中被不绝地放大，疑云骤起的剧情最终让主人公陷入彻底猜疑。本来表明的影相术，用放大的效用试图亲热的事实，却正在实际中消逝匿迹。

　　本日，咱们仍旧生计正在图像注明总共的期间中，收集和社交媒体用图像虚拟和混同咱们对待事实和实际的认知。陈澈的绘画犹如也是正在用一种迷乱咱们感知的格式，用天然图式来显示实质景观，一个同时属于遥远宇宙和微观细胞的性命存正在，一个被人类盼望吞噬的正正在消逝的宇宙：熔解的冰川，变异的物种，红肿之处，艳若桃花；溃烂之时，美如乳酪。或者，这才是一个徒手画乾坤，不打稿本创世纪的艺术家面临画布时悲悯的实质底色。他不是正在逃避表面的实际，他是正在用绘画塑造其余一种万物平等共生的乌托国。（策展人：王凯梅）

　　11月11日揭幕当天，展览揭幕式由上海喜玛拉雅美术馆副馆长刘珍主理，上海喜玛拉雅美术馆馆长沈其斌、策展人王凯梅、艺术家陈澈阔新鲜辞。浩繁嘉宾和媒体挚友前来揭幕现场，合伙感染陈澈的绘画那一类别样的可靠所显示的物理宇宙与心思宇宙的通感。

　　揭幕式上，上海喜玛拉雅美术馆馆长沈其斌起初揭晓致辞，喜玛拉雅美术馆自开馆以后，不停全力于发觉和扶植青年艺术家。《放大》行为「破茧·喜玛拉青年艺术家系列个展」的拓展，能够一首诗来与之举办对话，“十年磨一剑，霜刃未始试”，出自唐代诗人贾岛的《剑客》，“今日示人人，见仁亦见智”，沈其斌正在其根柢上加多了后两句景观，他流露此次展览对陈澈而言，如一边镜子，艺术家透过画面举办了一次次的魂魄解析。沈其斌心愿本次展览的完工能成为陈澈来日艺术开展中一个新的里程碑，同时为改日后的艺术创作起到更好的效力景观。

　　“喜马拉雅虽是遥远，但却是咱们每私人心中念要去攀高的那座山岳，那对待艺术家陈澈而言，他要去攀高的山岳恐怕是咱们亿万年前的星辰，留正在本日的黑夜当中的一个影子。迩来的是这个山岳就正在本身的性命当中，你的血液，你的细胞。”来自策展人王凯梅的谈话，她流露，本日咱们生计正在一私人类主宰天然的宇宙，人类的材干能够上天地海的格式去明白或者认知总共的总共。当咱们把天然之物看作是咱们的东西，看作是咱们的资源而去操纵它不懂得去爱戴它的时间，咱们原本就进入了一场生态险情，那些消逝的植物，动物。“正在这个陈澈的作品当中，也给大师的一种提示，即是正在用一种平等的合爱的眼神去看咱们周边的宇宙。”

　　艺术家陈澈对各方增援表达了感动之情，“回国十年，我不停正在戮力，不停正在道上”，陈澈流露景观，本次展览“放大”二字即缘起，这回展览的产生也将是他人生中极度要紧的出发点。正在这个宇宙上，每私人都正在戮力地寻找本身的代价完毕，而艺术恰是他用来表达实质的格式。《放大》中所体现的便是他对天然、对宇宙的一种立场。

　　揭幕式之后，策展人王凯梅为嘉宾们举办了精美的展览导览，她从艺术家陈澈的创作布景、作品派头以及陈澈奈何通过了一段从具象艺术向笼统艺术的变换，由浅入深地对作品举办了周到的解读。同时，王凯梅分享了为何采用以《放大》行为策展中央，帮帮嘉宾对艺术家及本次展览有更深远的明白。

　　陈澈，1972年出生于河北，2005年结业于英国伦敦艺术大学切尔西艺术与策画学院UAL，艺术硕士（绘画）。实质景观丨夸大陈澈个伸揭幕